材料美学馆

 

 

“材料美学馆”坐落于设计之都上海,建成后,将是一座总面积达8000+平方米的创意展示空间,涵盖了材料展示、艺术展览、新品发布、专业沙龙、主题论坛、视频直播、项目汇报、设计选材等众多功能,为“设计师和业主们”开创"站式"的选材、学习、交流、研讨等综合服务平台。

 

 

 

2021艺术上海国际博览会画廊介绍单元将通过对话参展画廊与机构主理人,让大家进一步认识画廊,分享画廊的创立理念、艺术收藏观点,探讨艺术与市场。本次艺术上海对话材料美学馆主理人朱小斌,他眼中的艺术究竟是什么?艺术上海带你一探究竟。

 

 

 

Q&A

 

Q1:您一开始是为什么会想要设立材料美学馆这个项目的?

 

A:我是一个室内设计师,从事这个行业已经24年了。我的材料美学馆最核心的就是解决设计师的选材、设计师的材料库的问题,它包括两个痛点:第一,设计师做项目、做空间离不开材料,它是设计师的一个刚需。在材料领域一直有新产品层出不穷,设计师自己在寻找符合他想法的材料时会花费很多的时间,效率非常低下,因为每个人的信息渠道都有限,特别是有一些新的材料大家都不了解,可能他找到的也不是自己想要的,这是一个痛点。

 

第二个痛点是成本的问题。在中国有几十万家的设计公司,但是我参观过最大的企业的材料库也不过200-300平米,它无法将行业所有的东西都一一进行陈列,而一家公司做自己的材料库,成本也是极其昂贵。

 

基于这些问题,我希望能给大家共享一个材料库,帮助行业内的设计师。现在设计师人群大概有1700万人群,这1000多万的人群都可以共享我的材料库,这是我们的一个出发点。

 

材料美学馆2期概念意向

 

 
Q2:材料美学馆与其他的材料经营机构不同,更注重材料的展示和发展,本身材料美学馆也拥有展览空间,是什么让您想到“把材料像珠宝一样展览”的?
A:我们很多时候将材料商、材料行业看作是毫无美感的,没有往高端艺术这个方向去想,我觉得这也是行业存在的另外一个的问题,属于供应链端的问题。我们的材料美学馆就是在供应链里面,我们希望我们的产品是创新的,有审美价值的,所以我们提出来这个概念。原来看起来不起眼的材料,可以通过我们的创新以及具有审美方式的展示,它就会变得完全不一样。
我们的平台可以把设计师、艺术家等做连接,在原有的产品上做出创新和具备审美价值的新产品。比如我们在中山有个大湾区的设计时尚家居周选了10位艺术家,每位艺术家要做一款灯具产品,我们分别找了10个厂家来给每位艺术家配合,最终的结果我认为它是非常成功的。艺术家的思维和生产企业和设计师是完全不同的,“原来这个灯还可以这样去想”,艺术家的作品给厂家和供应链都带来了巨大的冲击,产生不一样的思想碰撞,正应了一句话:“一切皆材料,一切皆设计,一切皆艺术”。所以我想要通过这样的一些展览活动,让设计师、艺术家和工厂之间建立交流,相互学习。
 
Q3:除了材料方面的经营外, 材料美学馆今年策划举办了非常多的展览和活动,通过这些艺术展览活动材料美学馆想要为公众传达什么?未来,材料美学馆的展览活动会向什么方向进行下去?
A:展会是一个非常好的宣传窗口,因为展览聚集的人群比较多,而且行业的上下游资源也非常集中,所以今年我们已经参加了5次行业的展会。通过8个月的时间,我们在行业内也具备了一定的知名度,我希望通过展会和设计师以及供应链形成一个很好的互动。
未来我们更多的应该是在线上,因为线下毕竟受场地、时间等一些条件的约束,但我们大概在年底会有一个更大的大约3000多平米的新馆开放。我们自己的馆每周都会做各种活动,空间也会留出来给艺术家举办展览。我们希望它是一个多边的平台,可以教育分享、展览展示,通过产品研发和品牌传播等,把它变成一个多功能的平台。
Q4:材料美学馆今年也会参加2021艺术上海国际博览会,在这次展览上将会呈现哪些内容?
 
A:我们这次挑选了4位合作的艺术家,他们分别从事雕塑、装置、架上以及多媒体,将从不同的角度来表达关于材料的作品。未来我们也会链接更多的艺术家,希望与艺术家有更多互惠共赢的合作。
起名叫材料美学馆也是我们的一个初心。我们认为,如果以更大的角度来看,一切皆美学。在我们的设计里本身就有美学的法则,称作cmf法则,是指颜色、材料和工艺,现在我们还加了一个灯光,衡量一个空间或产品,都要从这些维度去界定它,所以美学是中国未来面临的一个趋势,我们会努力把它做到更好。

 

 

 

 

 

参展作品

参展机构 GALLERY